□ 本报记者 王 慧

第十四届中国艺术节暨第十八届文华奖终评将于10月15日在四川成都开幕，江苏共有7部作品入围本届文华奖终评，包括扬剧《郑板桥》、锡剧《英雄儿女》、民族管弦乐《江河湖海颂》、民族舞剧《红楼梦》、滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》5部大型剧目，以及《赶脚》《我的亲家管得宽》2部淮剧小戏。

这个国庆假期，江苏一群文艺工作者放弃假期，争分夺秒进行最后冲刺，对剧目进行最后的打磨，只为在全国最高艺术平台上，展现江苏文艺的动人风采。

于历史纵深处，展现时代精神

“每次排练我们依然像首演一样，倾注全部热情。”省锡剧团团长陆建伟说。锡剧《英雄儿女》改编自巴金小说《团圆》及经典同名电影，巧妙地将江南戏曲的温情与战争题材的磅礴相结合，探索锡剧艺术的现代表达，被誉为兼具“大气势、大气象、大情感”的佳作。

其中，“向我开炮”这一经典场景尤为感人。王成扮演者周东亮每次唱到这一段落时，眼眶便不自觉地泛红。“这是用生命铸就的誓言，我们要唱出英雄的铮铮铁骨，希望通过舞台艺术的形式让更多人铭记历史、珍爱和平。”周东亮说。

“百场如一”，是民族舞剧《红楼梦》导演李超对全体演员的要求——即便一个转身、一次凝眸，都须精准传神。该剧自2021年试演以来，巡演所至皆掀起观演热潮，迄今演出超300场，仍一票难求。为备战文华奖，团队正对剧目进行新一轮精心打磨。此次，“宝黛钗”将由罗昱文、胡婕、王闵瑞3位优秀舞者联袂呈现，他们将用充满当代审美的肢体语言，为这部文学经典注入新的艺术生命。

精益求精，千锤百炼打磨艺术精品

艺术没有捷径，唯有反复打磨，方能成就精品。

“在排练厅度过的这个国庆假期意义非凡。”扬剧表演艺术家李政成感慨道。10月2日，扬剧《郑板桥》排练现场，100多名演职人员正沉浸在一遍遍的修改打磨中。剧组实行“半天排练、半天研讨”工作方式，从主演到配角，每个人都要为剧目提意见，不放过任何一处可以精进的地方。

这部由扬州市扬剧研究所创排的剧目，将“扬州八怪”之首郑板桥的形象塑造得栩栩如生。既有不随流俗的“怪”，也有傲骨铮铮的“狂”，更藏着历经世事的通透。对主演李政成来说，演好郑板桥远不止“唱好一段腔、演好一个动作”，而是要把古人的心境糅进每一句唱词、每一个眼神里，让观众读懂那份“删繁就简三秋树”的人生智慧。

10月9日—10日，苏州民族管弦乐团的《江河湖海颂》将率先亮相文华奖舞台。作为一部以音乐描绘水韵江苏的精心之作，《江河湖海颂》以江、河、湖、海为意象，通过融合昆曲唱诵，多声筝演奏，二胡协奏，领唱、合唱交响等多元表现形式，精心打造《春暖江花》《云水流波》《湖岸风和》《海阔天极》等8个乐章。乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏说：“我们追求的不只是技术的精准，更是通过音乐传递出水韵江苏的精神气象，让全国观众听到江苏江河湖海的呼吸，感受到这片土地深厚的人文底蕴。”

7年来，常州市滑稽剧团《陈奂生的吃饭问题》走遍大江南北，演出超200场。国庆假期，团长张怡再次请回导演，带领团队闭关打磨。令人感动的是，剧目首演至今，演员无一人更换。即便有人退休，重要演出之际仍会受邀回归。“我们坚持沿用原班人马，为的是完整保留节目最原始的风貌。”岁月的沉淀中，张怡觉得陈奂生这一角色在舞台上愈发“圆润丰满”，“放弃国庆假期算不上什么，因为每一次登台都要怀着一颗虔诚之心，每一场演出都必须对得起观众。”

百花齐放，小节目站上大舞台

值得关注的是，本届文华奖针对时长不超过40分钟、老百姓喜闻乐见的小戏小品、歌曲舞蹈等节目，首次增设15个文华节目奖，这无疑为基层院团提供了更多获奖机会。淮剧小戏《赶脚》《我的亲家管得宽》凭借浓郁的“泥土气”与“烟火气”，双双入围终评。

“我们涟水县淮剧团建团70年，这是第一次登上文华奖的舞台，所以大家都憋着一股劲。”这两天，涟水县淮剧团团长翟永军既兴奋又紧张。每天早晨8时，他和搭档许晴便准时出现在排练场。《我的亲家管得宽》节目时长仅有20分钟，讲的是两亲家为“养鸡”引发的一场令人捧腹的误会。短短20分钟的演出，倾注了全团的心血。“小戏虽小，更要精雕细琢。我们已经进行了几轮修改，并请编剧重新改写结尾，让其既符合剧情，又出其不意。”翟永军说。

盐城市淮剧团的《赶脚》，源自淮剧经典剧目《孝灯记》中的一折。舞台上，3位平均年龄仅24岁的主演，让这出老戏焕发出崭新生命力。盐城市淮剧团负责人李莺歌坦言，原本40多分钟的戏份要浓缩至25分钟，同时要保留全部精华，实非易事。为此，00后演员们主动延长排练时间，从唱词的韵味、念白的节奏，都对着镜子反复打磨、精益求精。“我们基层院团能登上文华奖舞台，是一种莫大的鼓舞。我们要把淮剧最本真、最纯粹的美，原汁原味地呈现在全国观众面前。”

金秋十月，艺术的盛会即将开启。江苏7部作品满载着创作者的诚意整装待发。当大幕拉开、灯光亮起，那些在排练厅里度过的时光、流淌的汗水，都将凝结成文华奖舞台上最璀璨的绽放。