图为演出现场。 （无锡交响乐团供图）

□ 本报记者 于锋 张承辰

太湖之畔，明月生辉；音乐厅内，华章初绽。1月1日晚，全新落成的无锡交响音乐厅迎来无锡交响乐团2026新年音乐会。这场以“太湖明月·交响新元”为主题的音乐盛宴，不仅是无锡荣膺中国首个“世界音乐之都”称号后的首度重磅新年献礼，更是一场融汇东西、贯穿古今的高水准演出。

当晚，可容纳1500名观众的崭新音乐厅座无虚席。在乐团艺术总监兼首席指挥林大叶的执棒下，音乐会以充满江南气息的《无锡序曲》开篇，洋溢着无锡交响乐团的青春朝气。随后，从国际钢琴大师孔祥东指尖流淌出的格什温名作《蓝色狂想曲》，在古典框架中跳跃着爵士灵魂；享誉世界的小提琴家马克西姆·文格洛夫，以《茨冈狂想曲》和《沉思曲》展现了无与伦比的技巧与深情；著名男中音歌唱家廖昌永以《斗牛士之歌》与《天边》，激荡跨越文化的情感共鸣。

浓郁的无锡地方文脉，成为本场音乐会最动人的底色。“我家有个小九妹，聪明伶俐人敬佩……”由乐团音乐指导李劭晟改编的锡剧《梁祝·草桥结拜》管弦乐版，在锡剧名家蔡瑜、王子瑜的原腔演绎下，实现了传统戏曲韵律与西方交响乐色彩的精妙对话。“当音乐殿堂里的交响乐遇上来自民间的无锡锡剧，也能擦出耀眼火花。”无锡市锡剧院院长蔡瑜笑言，在无锡，交响乐和民间戏曲的“同台”早已不是什么新鲜事。中西音乐深度融合，为锡剧这种江南风味十足的古老戏曲提供了焕新传承的新路径。

中国首位唢呐博士刘雯雯带来的《问天》（选自交响组曲《飞天》），以高亢激越的民族乐器之音，演绎出无锡“叩问星空”的豪情，展现了传统乐器在国际化交响语境下的非凡表现力。“唢呐是极具东方特色的传统乐器，但它与西方交响乐并不违和。相反，交响乐能成为唢呐走出国门，寻求国际化表达的有效载体。”在第一次演奏该作品的刘雯雯看来，唢呐的加入是交响组曲《飞天》的神来之笔，“高亢激荡的唢呐，与管弦乐队展开跨越时空的对话，更增强了作品的艺术感染力。”

音乐会现场，无锡青少年交响乐团与钢琴家孔祥东合作演出了《青春的律动》，年仅11岁的团员张子骁与国际大师孔祥东四手联弹。这种国际大师、职业乐团与青少年乐团同台“传承式”演出的模式，被乐团副首席吕玮称为“艺术生命力的回流与滋养”，是职业音乐家“传帮带”的社会责任与自我革新的情感源泉，也是无锡培养本土音乐人才、夯实“音乐之都”根基的常态化实践。“‘青少交’对音乐之都无锡而言，核心意义在于‘传承’。”林大叶对青少年乐团的定位清晰而深远，李劭晟更直言这是“百年树人”的长远布局，目标是“十年后能走出有世界影响力的本土艺术家”。

运河桨声与交响乐音共鸣，锡剧古韵与国际经典对话。这场新年音乐会，不仅是一场视听盛宴，更是无锡作为“世界音乐之都”的一次自信亮相。它用超越语言的艺术力量，让中国听见，让世界听见这座江南名城深沉而昂扬的文化新声。